A rendező munkája jóval a forgatás előtt kezdődik, és az utómunkáig tart. A Filmrendezés továbbképzésen Goda Krisztina mentorálásával végigveszed a teljes folyamatot: a forgatókönyv elemzését, a vizuális koncepció kialakítását, a szereposztást, a színészvezetést, a vágást és a hangutómunkát.
A képzés középpontjában nem általános filmes elmélet áll. Saját filmterven dolgozol, jeleneteket elemzel, gyakorlati feladatokat végzel, és közben szakmai visszajelzést kapsz.
Miért érdemes Goda Krisztinától tanulni?
Goda Krisztina Balázs Béla-díjas filmrendező és forgatókönyvíró. A londoni National Film and Television School rendezői szakán, majd a UCLA forgatókönyvírói szakán tanult. Első játékfilmjét, a Csak szex és más semmi című romantikus vígjátékot közel félmillióan látták a magyar mozikban.
Rendezései között szerepel a Szabadság, szerelem, a Kaméleon, a Veszettek, a BÚÉK és az Ida regénye. Filmjei különböző műfajokban készültek, de mindegyikben fontos szerepet kap a pontos történetvezetés, a karakterek működése és a közönség figyelmének tudatos irányítása.
A képzésen nem általános rendezői recepteket ad át. A résztvevőkkel azt vizsgálja, hogyan működik egy jelenet, mitől válik hitelessé egy színészi alakítás, és hogyan szolgálhatja a film képi és hangi világa a történetet.
Kinek szól a továbbképzés?
A továbbképzés azoknak szól, akik már valamilyen filmes gyakorlattal rendelkeznek, és rendezői szemmel szeretnék jobban átlátni az alkotói folyamatot. Ez lehet stábban, alkotótársként vagy saját kisebb projektben szerzett tapasztalat is.
Hasznos lehet akkor is, ha már részt vettél rövidfilm, videóklip, reklámfilm vagy más mozgóképes munka elkészítésében, de szeretnél többet tudni a forgatókönyv elemzéséről, a vizuális koncepció kialakításáról, a színészvezetésről vagy az utómunka rendezői feladatairól.
Ha még semmilyen filmkészítési tapasztalatod nincs, először a Filmrendezés alapképzést érdemes megnézned.
Mit tanulsz a képzésen?
A tíz tanegység a rendezői munka teljes folyamatát követi végig. Nemcsak az egyes munkafázisokat ismered meg, hanem azt is, hogyan kapcsolódnak egymáshoz a rendező döntései.
1. A filmrendező szerepe
Áttekintitek a rendező feladatait az előkészítés, a forgatás és az utómunka során. Szó lesz az alkotótársak kiválasztásáról, a stábon belüli kommunikációról, valamint arról, milyen döntések tartoznak a rendezőhöz, és mely területeken kell más szakemberekkel együtt dolgoznia.
Ha szeretnéd részletesebben átlátni a filmes részlegek feladatait, olvasd el a Filmes stábismeretek: ki kicsoda és mi a dolga a forgatáson? című cikkünket.
2. Műfajok és műfaji ötvözetek
Megvizsgáljátok, hogyan működik a vígjáték, a dráma, a horror, a thriller, a sci-fi, a történelmi film és a művészfilm. Nem egyszerű műfaji meghatározásokról lesz szó, hanem arról, hogyan változik a történetvezetés, a képi világ, a vágás és a hanghasználat az egyes műfajokban.
3. A rövidfilm-forgatókönyv elemzése
A rendezőnek fel kell ismernie a jelenetek célját, a konfliktusokat, a karakterek szándékait és a történet fordulópontjait. Oscar-díjas rövidfilmek elemzésén keresztül vizsgáljátok meg, mitől működik egy rövid történet, és hogyan lehet a forgatókönyvben szereplő információkat képekben és cselekvésekben megfogalmazni.
A tanegység része a résztvevők rövidfilmötleteinek bemutatása, elemzése és dramaturgiai fejlesztése is.
4. Forgatókönyv-fejlesztés rendezői szemmel
A filmtervek fejlesztése során színészek közreműködésével felolvassátok és kipróbáljátok a jeleneteket. Ez segít felismerni, ha egy párbeszéd nem természetes, egy jelenet túl hosszú, vagy egy szereplő motivációja nem érthető.
A cél az, hogy rendezőként pontos visszajelzést tudj adni, és felismerd, milyen változtatásokra van szükség a film működéséhez.
5. Moodboard és vizuális koncepció
Kialakítod a tervezett film képi világát, színpalettáját és vizuális referenciáit. Megvizsgáljátok a lehetséges helyszíneket, a képi stílust és azt, hogyan lehet a vizuális döntéseket egységes rendezői koncepcióba rendezni.
6. Szereposztás és színészvezetés
Szó lesz a casting szempontjairól, a próbafolyamatról és az eltérő színészi játékstílusokról. Gyakoroljátok, hogyan lehet világos és játszható instrukciókat adni anélkül, hogy a rendező előjátszaná a jelenetet, vagy pusztán érzelmi eredményt kérne a színésztől.
7. Storyboard és képi tervezés
Megtervezed a jelenetek plánjait, kameramozgásait és képi felépítését. A storyboard azt mutatja meg, honnan látja a néző a jelenetet, milyen információt kap, és hogyan szolgálja a képi forma a történetet.
8. Vágás és fényelés
Az első vágatok elemzésekor kiderül, működik-e a jelenetek ritmusa, érthető-e a történet, és megmarad-e a kívánt érzelmi hatás. A fényelés során pedig azt vizsgáljátok, hogyan befolyásolja a színvilág és a kontraszt a film hangulatát és műfaji karakterét.
9. Hangutómunka és zene
Foglalkoztok a hangzásvilággal, az utószinkronnal, a hangeffektekkel, a zenével és a csend használatával. A hang információt adhat, feszültséget teremthet, vagy teljesen megváltoztathatja egy jelenet jelentését.
10. A rövidfilmek bemutatása és értékelése
A képzés utolsó szakasza az elkészült rövidfilmek bemutatására és szakmai értékelésére épül. A filmeket a Red Herring Mini Filmfesztiválon vetítitek le, majd közösen elemzitek őket.
Az értékelés során nemcsak azt beszélitek át, mi működik az elkészült filmben, hanem azt is, hol lehetne pontosítani a történetvezetést, a ritmust vagy a rendezői koncepciót.
Hogyan működik a hibrid képzés?
Az elméleti órák egy része online zajlik, a gyakorlati alkalmakon pedig személyesen dolgozhatsz Goda Krisztinával és a csoport többi tagjával. Az online órák felvételei a képzés lezárását követő egy hónapig visszanézhetők.
A képzés során saját filmterven dolgozol, amelyhez a fejlesztés különböző szakaszaiban szakmai visszajelzést kapsz. Így az egyes tanegységek nem egymástól független témák, hanem ugyanannak az alkotói folyamatnak a részei.
A képzés legfontosabb adatai
- Időtartam: 2026. október 18. – 2027. január 17.
- Teljes óraszám: 40 tanóra
- Oktatási forma: hibrid, online és személyes alkalmak
- A képzés díja: 320 000 Ft + áfa, azaz bruttó 406 400 Ft
- Jelentkezési határidő: 2026. október 4.
- Nyílt nap: 2026. szeptember 20.
A részletes órarendet és a képzési tájékoztatót a Filmrendezés továbbképzés hivatalos oldalán találod.
Jelentkezés és nyílt nap
A nyílt napon személyesen is megismerheted a stúdiót, a képzés környezetét és a képzéseken oktató művésztanárokat. Felteheted a kérdéseidet, és a jelentkezés előtt pontosabb képet kaphatsz a képzés működéséről.
A képzés díjának részletfizetési lehetőségéről a hello@redherring.hu címen kérhetsz tájékoztatást.